Soutenance de thèse : Alessandro Campeggiani 27/11/2026

Soutenance de thèse d’Alessandro Campeggiani — 27 novembre 2026

Alessandro Campeggiani soutiendra sa thèse de doctorat en Arts vivants, dominante Danse, le vendredi 27 novembre 2026 à 9 h 30, à Cannes.

Informations pratiques

Date : vendredi 27 novembre 2026
Horaire : 9 h 30
Lieu : Campus Georges Méliès de Cannes, Grand Plateau 027
214 avenue Francis Tonner, CS 40022
06156 Cannes Cedex, France

La soutenance est ouverte au public. Pour assister à la soutenance à distance ou participer au buffet, merci de contacter Alessandro Campeggiani (acampeggiani@gmail.com).

À propos de la thèse

Titre : Chorégraphier les sensibilités au Moyen Âge. Histoire incarnée des expériences dansées durant la réforme grégorienne (XIe–XIIIe siècle)
Direction de thèse : Marina Nordera

Composition du jury

• Alessandro Arcangeli, professeur émérite en histoire culturelle de l’Europe moderne, Università degli Studi di Verona.

• Licia Butta, professeure des universités en histoire de l’art médiéval, Universitat Rovira i Virgili.

• Martine Clouzot, professeure des universités en histoire du Moyen Âge, Université Bourgogne Europe.

• Axelle Locatelli, maîtresse de conférences à la section Danse du Département des Arts, Université Côte d’Azur.

• Alix de Morant Wallon, professeure des universités en esthétiques chorégraphiques et théâtrales, Département Théâtre et Spectacle vivant, Université Paul-Valéry Montpellier 3.

Résumé

Cette thèse interroge la manière dont l’Église médiévale façonne les sensibilités à travers les gestes dansés. Elle avance l’hypothèse qu’en agissant sur les processus du sentir mobilisés par la danse, l’Église chorégraphie l’agir et contribue à réguler les conduites.
Les textes et les images sont envisagés comme des écritures actives : ils sollicitent les corporéités, l’imagination et la mémoire kinésique, orientent les émotions et contribuent à façonner les clercs comme les laïcs. Le concept de « corps-et-graphie » des sensibilités permet d’étudier ce processus.
À la croisée de la recherche en danse et de l’histoire culturelle, cette démarche « choréo-historiographique » s’appuie sur la lecture incorporée et la cognition incarnée, en adoptant la posture du chercheur-danseur. Elle met en dialogue les travaux scientifiques et les créations chorégraphiques consacrés à l’expressivité médiévale.
La thèse invite notamment à dépasser l’opposition entre danse figurée et danse réelle, l’image d’une Église médiévale exclusivement répressive, ainsi que la séparation entre reconstitution et analyse contextuelle des danses du passé. Elle propose de nouveaux outils pour la recherche en danse et contribue à une histoire de la danse écrite autant par le corps que sur lui.
Mots-clés : danse ; histoire des sensibilités ; culture chrétienne ; réforme grégorienne ; Moyen Âge ; Occident latin ; iconographie médiévale ; histoire de la danse ; cognition incarnée.

English: Choreographing Sensibilities in the Middle Ages: An Embodied History of Dancing Experiences during the Gregorian Reform (11th–13th Centuries)
Abstract
This thesis asks how the medieval Church shaped sensibilities through dancing gestures. It proposes that, by acting upon the processes of feeling at work in dance, the Church choreographs action and governs conduct. Texts and images are understood as active forms of writing: they engage corporealities, imagination and kinaesthetic memory, channel emotions, and shape both clerics and laypeople. The concept of the “corps-et-graphie” (body-and-graphy) of sensibilities provides a framework for studying this process. Rooted in dance research and open to cultural history, this “choreo-historiographical” study draws on embodied reading and embodied cognition to adopt the position of a researcher-dancer. It engages in dialogue with scholarly research and choreographic creations concerned with the expressivity of medieval people. The thesis moves beyond, in particular, the opposition between depicted dance and actual dance, the image of a medieval Church that was exclusively repressive, and the divide between reconstructive approaches and contextual analyses of dances of the past. It equips dance research with new transferable tools and develops a history of dance written as much by the body as upon it.
Keywords: Dance; History of Sensibilities; Christian Culture; Gregorian Reform; Middle Ages; Latin West; Medieval Iconography; Dance History; Embodied Cognition.